《爱情神话》是一部令人耳目一新的作品。
影片有着轻巧的叙事，流畅的节奏，性格多样的人物以及富有质感的影像，整个完成度令人感到惊喜。
但更让我惊喜万分的，是影片对女性角色的塑造与爱情观的表达。
它可以让我们看到很不一样的女性角色，也可以让我们看到很不一样的爱情观。
那么，到底有哪些不一样呢?
《爱情神话》里有三位主要的女性角色。
马伊琍饰演的李小姐是一位离异女性，也是男主人公老白的追求对象。她和混血女儿玛雅一起生活。
为了女儿上学方便，和母亲挤在老房子里居住。白天忙着工作，晚上还要辅导孩子学习。尽管她看上去有些高冷，但实际上却很温和且相当理性，是一位有主见、有品位、有事业心的职场女性。
吴越饰演的蓓蓓，是老白的前妻。虽然他们已经不在一起生活，但却彼此知根知底。在儿子的关联下依然有来有往，情感上也存在联结。
她看起来或许有些朴素平常，但实际上，她有着自己的爱好(比如跳探戈)，有着自己的生活，是一位对生活有追求的女性。
倪虹洁饰演的格洛瑞亚，是跟老白学画画的学生。她说话看起来大大咧咧，待人接物也总是显得特别热情。她调侃自己“有钱有闲，老公失踪”，是女人最好的状态。
但在她外放的表面之下，其实也藏着一颗落寞的心。
三位女性角色有着不同的性格、不同的背景、不同的职业，但却有着相同的独立性与成熟的价值观。
和大多数影视作品相比，《爱情神话》里的女性角色不再是“男权”的附属物，而是始终将选择权掌握在自己手中的、富有人格魅力的独立女性。
也许从海报或预告片看来，徐峥饰演的老白是当之无愧的男主。这位平日里靠教人画画与收租为生的离异男子，性格和善，日子清淡，不追求大欲望，却享受小情调。在追求李小姐的过程中，没想过会将前妻与学生都牵扯进来。
乍一看，影片像是三个女人围着一个男人转的戏码，但实际上，这样的人物组合并没有上演以往那种狗血的俗套故事，而是呈现了一种高级的、有格调的、微妙而有趣的两性关系。
关键是，影片虽然以“老白”的视角展开叙事，但在与追求对象、前妻以及学生产生的关系纠缠中，我们可以明确地看到，“老白”并不具备主导权。
反倒是三位女性有了更为主动的选择权：李小姐深知老白的心意，但她始终保持了一份距离感与分寸感;蓓蓓和老白不再有婚姻关系的维系，但也并没有因为他是前夫而听之任之;格洛瑞亚虽然与老白荡起了情感涟漪，但却及时提醒对方不要太认真。
可以说，三位女性非常清楚自己想要什么以及不要什么。
她们各有各的生活，也各有各的精彩，从来没有要依附谁才能生活下去的意思。这种将选择权与主导权掌控在自己手中的独立女性，便是《爱情神话》为我们带来的不一样的女性形象。
而在老白与三位女性的情感关联中所体现的爱情观，同样展现了不一样的特点。
影片没有以往一些爱情片那种矫情的无病呻吟，没有狗血的爱恨情仇，甚至都没有直抒胸臆的爱。有的，只是一份因爱产生的试探、克制、欢愉以及和谐相处。
老白当然是喜欢李小姐的，他会在意对方的微信，会小心翼翼地写朋友圈然后期待对方点赞，即使自己对话剧无感也还是会拿着原著书籍去展露心意。会主动修灯与修鞋，也会心甘情愿地帮忙照顾李小姐的女儿。
但他始终没有直白地表露自己的爱意，也没有做任何让人觉得反感的举动。
而李小姐显然知晓老白的心意，也曾有过动心时刻，但她没有及时给予回应，而是通过一些巧妙的方式保持了距离。
影片对男女之间的情感表达，有浪漫的时刻，有幽默的时刻，更有克制的时刻。它传递的爱情观不是那种青年时期山盟海誓般的热烈激情，而是成年人深思熟虑后的清醒分寸。
他们都懂得，爱情不再是生活的全部。
老白没有因为追求对象的婉拒而心生芥蒂，和前妻没有了婚姻关系也还是能彼此关照，与学生之间的情感更是点到为止。
尽管几组人物之间有着这样那样的情感交织，但却依然可以保持和谐相处。
《爱情神话》里的爱情观是开阔的，是包容的，是克制的，也是彼此平等的。
它或许能让我们觉得很新鲜，很奇妙，但更多的，是让我们觉得很舒适，甚至会有一种会心一笑的满足感。
身为编剧和导演的邵艺辉本身就是一名女性创作者，她以女性的视角来讲女性的故事与情感特点，有思考，有关怀，有批判，甚至有吐槽。
那些心照不宣的情意表达与那些心直口快的犀利互怼，都能给我们带来一份妙不可言的有趣体验。
片中最精彩的莫过于那场饭桌戏：老白请李小姐吃饭，因为前妻与学生的突然介入而制造了令人忍俊不禁的戏剧冲突。
一个小小的饭桌不但成为了饭局的承载物，还成为了饮食男女之间机智交锋的舞台。
一些诸如“私房菜变成大锅饭”、“剩饭也有野猫抢”、“一个女人这辈子没有小孩是不完整的”、“一个女人这辈子没挣到一百万是不完整的”、“一个女人这辈子没为自己活过是不完整的”等精彩台词，有着高级的幽默与讽刺，着实让人看得忍不住拍掌叫好。
包括周野芒饰演的老乌与老白之间的打趣调侃甚至互损，都很有意思。
我们在观看《爱情神话》的过程中，会发现影片为我们呈现了一个烟火气更足的上海。它聚焦的不是高楼大厦与霓虹灯，而是充满沪上风情的巷弄、街道、小楼、咖啡馆等富有市井气息的场景。但这样的处理也并没有消减故事的现代感，反倒提升了影片的人文韵味，增强了影片的高级质感。
此外，方言的应用也加深了影片的生活质感。吴侬软语间，我们能感受到人物之间的机智、幽默、锐利以及交锋的味道。
但没想到的是，如此风趣幽默的作品，依旧还有触人心弦的感动之处。孑然一身的老乌在影片后半段讲述的那段经历，让我深受触动。
也许，他这段故事的真假性质在不同的观众心里会有不同的答案。但在我看来，那种在异国他乡的奇妙际遇，那份抱持一生的眷恋，是美丽的，也是动人的。
总之，正在热映的《爱情神话》以一种高级的、幽默的方式向我们呈现了几个非同以往的女性形象，也向我们展现了一种值得去体会与思考的爱情观，同时还能给我们带来一次浪漫又有格调的观看体验，是这个档期里很值得观看的作品。
或许，爱情的“神话”之处就表现在这八个字之上：不管几岁，爱情万岁!
